{"id":117,"date":"2021-05-08T13:38:39","date_gmt":"2021-05-08T11:38:39","guid":{"rendered":"https:\/\/evelinschertle.de\/zeichnungen\/?page_id=117"},"modified":"2022-01-11T19:23:08","modified_gmt":"2022-01-11T18:23:08","slug":"interview","status":"publish","type":"page","link":"https:\/\/evelinschertle.de\/zeichnungen\/interview\/","title":{"rendered":"Interview II"},"content":{"rendered":"\n

mit Gerhard G\u00f6tze, Editor, Art Publisher<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Frau Schertle,<\/p>\n\n\n\n

1) Sofort stellt sich der Eindruck ein, Ihre Handzeichnungen <\/em><\/strong>sind keine Studien, Skizzen, sondern gezeichnete Bilder, die eine vegetabile Struktur haben. Illustriert dies das Thema oder ist dies Ihrer k\u00fcnstlerischen  Gestimmtheit zuzuschreiben?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Die k\u00fcnstlerische Intention<\/strong><\/em> me<\/strong>ines<\/strong> kompletten Werkes gr\u00fcndet gr\u00f6\u00dftenteils auf emotionaler, sensueller Befindlichkeit meiner Wahrnehmung und der starken Empfindung und Ergriffenheit f\u00fcr die Gef\u00fchlsinhalte der Natur, mit der wir in Verbindung stehen.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

2) Im allgemeinen k\u00fcnstlerischen Schaffen, \u00fcber die Jahrhunderte, erscheinen h\u00e4ufig B\u00e4ume, die als Gleichnis des pers\u00f6nlichen Fatums in Erscheinung treten, \u00e4hnlich in ihren Handzeichnungen. Was wird damit f\u00fcr Sie manifest?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Das eigene innewohnende Urgesetz des Lebens zu erf\u00fcllen, das eigene Sein auszubauen, auszudehnen mit allen zur Verf\u00fcgung stehenden Ressourcen. Alles Wissen und Vertrauen im Inneren gespeichert, tief verbunden mit allem. Jeder ist Einmalig und doch existiert keine Trennung.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

3) Trotz eines metaphysischen Flairs, betonen Ihre Handzeichnungen, eine Balance, Struktur, ist dies Zufall oder kompositorisches Prinzip?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Es sind durch den bildnerischen Impetus ausgel\u00f6ste, ineinandergreifende Zuf\u00e4lle, die am Ende keine mehr sind. Entstanden mit der daf\u00fcr notwendigen Geisteshaltung, die mitunter sehr kr\u00e4ftezehrend sein kann. Mit der Struktur versuche ich die Intensit\u00e4t  der ma\u00dflosen, durchdringenden Naturgewalten wie ich sie empfinde, geb\u00fchrenden Ausdruck zu verleihen.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

4) Welchen Platz nimmt die Handzeichnung als \u00c4quivalent zu Ihren Sounds-Arbeiten, Ihrer Malerei ein?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Die Handzeichnung ist in vielerlei Hinsicht intuitiver, pers\u00f6nlicher mehr aus der Empfindung entstehend. Ich bewege mich hier auf viel kleinerem Bildgrund was schnelle, unwillk\u00fcrliche\u00a0 Handbewegungen zul\u00e4sst. Rei\u00dfkohle, die ich daf\u00fcr verwende ist nicht immer kontrollierbar wie ein Pinsel und das Ergebnis ist oft unerwartet.\u00a0Bei meinen Sounds-Arbeiten braucht es Betrachtungsabstand, da sie von innen nach au\u00dfen wirken, das Bild tritt in den Raum.\u00a0\u00a0\u00a0 Anders\u00a0 bei der Handzeichnung die eher kontemplatives Betrachten evoziert<\/em>.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

5) L\u00e4sst sich Ihr Werk in drei Kategorien unterscheiden: einmal Handzeichnungen, einmal Sounds, einmal Malerei oder ist dies eine Einheit?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Jede Kategorie steht erst einmal f\u00fcr sich. Die Malerei und die Sounds-Arbeiten sind Entwicklungsstufen der Zeichnung. Hier hebt sich die Begrenzung des Malgrundes auf, die ich bei den Handzeichnungen habe. Erst bei kompletter Werkbetrachtung l\u00e4sst sich durchaus eine sich erg\u00e4nzende Einheit, eine Synthese feststellen.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

6) Wie w\u00fcrden Sie den pers\u00f6nlichen Stellenwert Ihrer k\u00fcnstlerischen Arbeit, unterteilt in drei Gattungen, bezeichnen?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Alle 3 Gattungen haben ihre Berechtigung und jede hat ihren Ausdruck. Die meiste Progression sehe ich in den Sounds-Arbeiten. Die Handzeichnung ist die subtilste, gef\u00fchlsbetonteste. Die Malerei ist irgendwo dazwischen zu sehen.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

7) Ist die Handzeichnung, das Medium, das f\u00fcr Sie immerw\u00e4hrend virulent ist?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Ja, darin steckt der Reiz des Unvorhersehbaren. Das Gef\u00fchl des\u201e Ausgest\u00fclptseins \u201c aller Empfindung findet in der Handzeichnung am meisten statt.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

8) Erwecken Ihre Handzeichnungen mitunter bei Ihnen selbst Verwunderung?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Immer wieder, manche davon ergeben auf den Kopf gestellt komplett neue Eindr\u00fccke.<\/strong><\/p>\n\n\n\n

9) Sehen Sie Ihre Handzeichnungen, als Work in Progress, in deren Ver\u00e4nderung?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Nicht alle, aber viele m\u00fcnden ins Nichts und sind unendlich zu denken, Phantasie stimulierend zu sehen.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

10) Begegnen Sie dem Prozess des Unbewussten im Kontext des sch\u00f6pferischen Vorganges?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Wenn ich mich in der entsprechenden Gem\u00fctsverfassung befinde, findet eine Art Sublimierung von meinem gespeicherten Fundus an Sehempfindungen statt. Es setzt ein sich darauf einlassen und flie\u00dfen lassen voraus. Dieser Zustand ist konstitutiv, und unumg\u00e4nglich, um nach dem Kern der Dinge zu tasten.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

\n\n\n\n

Interview with Gerhard G\u00f6tze, Editor, Publisher<\/strong><\/p>\n\n\n\n

Mrs. Schertle,<\/p>\n\n\n\n

1) One immediately gets the impression that your hand drawings<\/em><\/strong> are not studies, drafts, but drawn pictures that have a vegetabile structure. Does this illustrate the theme or is it due to your artistic frame of mind?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 The artistic intention of my entire work is largely based on the emotional, sensual state of my perception and the feeling and emotion for the emotional content of nature with which we are connected.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

2) Over the centuries, trees, that appear as a parable of personal fatum, like your hand drawings, are often found in general artistic creation. What becomes manifest with it for you?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 To fulfil one\u2019s own inherent primordial law of life, to develop and to expand one\u2019s own being with all available resources. All knowledge and faith are stored inside, deeply connected to everything. <\/strong>Everyone is unique and yet there is no separation.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

3) Despite a metaphysical flair, your hand drawings emphasize a balance, structure, is this a coincidence or a compositional principle?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 They are interconnected coincidences initiated by the artistic impetus which in the end are no longer coincidences. Created with the necessary mentality which can be very exhausting from time to time. With the structure I try to give an appropriate expression of the intensity of the excessive, penetrating forces of nature as I perceive them.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

4) What significance does the hand drawing have as an equivalent to your material images and your painting?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 The hand drawing is in many ways more intuitive, more personal, more arising from the sensation. I am moving here on a much smaller picture ground, this allows for rapid, involuntary hand movements. Charcoal which I use for this is not always as controllable as a brush and the result is often unexpected. With my material pictures, you need a viewing distance, because they affect from the inside to the outside, the picture enters the room. This is different with the hand drawing, which evokes more contemplative viewing.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

5) Can your work be divided into three categories: once hand drawings, once material images, once painting or are they a unity?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Each category stands for itself. The painting and the material pictures are developmental stages of the hand drawing. Here the limitation of the painting ground which I have in the hand drawings is lifted. A complementary unit, a synthesis, can only be found, when the work is viewed in its entirety.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

6) How would you describe the personal significance of your artistic work divided into the three genres?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 All three genres have their justification, and each has its expression. I see most of the progression in the material images. The hand drawing is the most subtle, most emotional. The painting can be seen somewhere in between.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

7) Is hand drawing the medium that is everlasting virulent for you?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Yes, the allure of the unpredictable is immanent in it. The feeling of all sensations being \u201ceverted\u201d happens most in the hand drawing.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

8) Do your hand drawings sometimes arouse astonishment in you?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Again and again, some of them give turned upside down completely new impressions.<\/strong><\/em><\/p>\n\n\n\n

9) Do you see your hand drawings as work in progress, in their transformation?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 Not all, but many of them lead to nowhere and are to be thought of as infinite, are to be seen as stimulating the imagination.<\/em><\/strong><\/p>\n\n\n\n

10) Do you encounter the process of the unconscious in the context of the creative process?<\/p>\n\n\n\n

\u2013 If I am in the appropriate frame of mind, a kind of sublimation of my stored fundus of visual sensations takes place. It implies getting involved and letting it flow. This state is constitutive and inevitable to feel the core of thin<\/em>gs.<\/strong><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

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